je porte mtl

De quoi s’agit-il ? 

La compagnie Nathon Kong rassemble des artistes montréalais ayant des styles variés pour monter un projet de collaboration mariant la mode, l’art et l’expression de soi. Ce projet collaboratif a pour but de faire rayonner le travail de ces artistes et de souligner l’importance des industries au sein de la mode et de l’art à Montréal. En 2017, nous travaillerons avec des artistes qui créer, pour la doublure de nos complets, une pièce d’art imprimée, limitée et exclusive. Chaque complet devient alors une toile ambulante, l’œuvre de l’artiste étant représentée au jour le jour par notre marque ainsi que par le fier porteur de ce veston, signé par l’artiste. Nous travaillons également avec plusieurs organisations dans le monde de l’art pour rallier les artistes et collecteurs d’œuvres d’art. De plus, nous avons plusieurs invitations pour participer à des évènements relatifs au monde de l’art, de la mode, et avec nos clients au niveau corporatif.  

Quand cela se passera-t-il ? 

Notre projet a déjà commencé, l’échéancier est toujours à déterminer, mais le premier « dévoilement » officiel de ce projet sera au Musée McCord à leur évènement de l’année au mois de mars. Nathon Kong collaborera avec un artiste montréalais afin de mettre en enchère un complet qui aura la doublure de l’artiste sélectionné (la somme amassée sera remise à une fondation soutenant artistes montréalais). L’artiste fera partie de l’évènement et nous ferons en sorte que nos clients le/la rencontre et que l’artiste aura beaucoup de visibilité. Cet évènement à pour but de sensibiliser l’audience du musée à ce projet. 

Où cela se passera-t-il ?

À Montréal

En quoi le projet contribue-t-il à la prospérité de la métropole ?

Premièrement, nous voulons nous assurer que les artistes qui collaborent avec nous trouverons, avec ce projet, une plateforme pour exposer leurs talents ainsi que faire croire leurs propres carrières. Avec notre expertise en ventes et auprès du réseautage, nous espérons les aider à naviguer ses eaux. Deuxièmement, et sur une plateforme plus large, la mission de ce projet a pour but d’encourager nos audiences à se rappeler de l’importance de soutenir les industries créatives et artisanales, spécialement car elles font en si grande partie de l’âme de notre belle ville multiculturelle. Nous espérons voir d’autres retombées, comme au niveau du tourisme à Montréal.

En quoi votre projet est-il novateur ?

Nous apportons un nouvel aspect au concept de collaboration entres industries créatives, une façon de rapprocher les collecteurs d’art avec les artistes (il n’y a pas plus proche que porté sur soi) ainsi qu’une façon nouvelle de s’exprimer (« wearable technology » a fait fureur en 2016…. « wearable art » fera fureur en 2017!) 

Comment cela fera-t-il rayonner Montréal ?

Aux évènements d’art, de mode et au niveau corporatif (expositions) et au quotidien au niveau des opérations de notre compagnie (intégré dans le processus de vente et design avec nos clients). Le talent montréalais figurera à tous ces niveaux.

Qui sont les partenaires impliqués dans ce projet ?

Musée McCord

En discussion :

Art BangBang, MassivArt, WhatIsAdam, Jean-Claude Poitras, Murale, Chromatic, NeverApart, et n’importe quel autre évènement montréalais… 

Quels obstacles rencontrez-vous ?

Pour le moment, aucun obstacle certain. Un peu au niveau des droits d’artistes, on veut s’assurer de faire les bonnes démarches, mais les organismes comme par example Art BangBang nous aiderons de ce côté là.